Thiago Righi
Guitarrista · Compositor Pesquisador · Educador
Thiago Righi é guitarrista e multi-instrumentista, compositor, pesquisador e educador. Sua trajetória se desenvolve no encontro entre criação, improvisação e música brasileira, articulando a prática instrumental à pesquisa e ao ensino.
Ao longo de mais de duas décadas de atuação, construiu um percurso marcado pelo trânsito entre diferentes linguagens e contextos musicais. Da formação inicial ligada ao rock e à música autoral, sua trajetória se expandiu para a música instrumental brasileira, o jazz, a canção e a criação em diálogo com outras linguagens artísticas. Nesse percurso, a improvisação tornou-se um dos principais eixos de sua prática musical.
A composição autoral atravessa sua trajetória desde os primeiros trabalhos, ainda ligados ao rock, e permanece como um dos eixos de sua atuação em diferentes formações e linguagens. Como instrumentista e compositor, desenvolveu projetos como Amanajé, Righi & Pontet, Cafuá e Miradouro, além de uma produção em nome próprio, registrada em álbuns como Aprendendo a ser só e Contos Insulares.
Sua atividade inclui apresentações e projetos realizados no Brasil e na Europa.
“Fiquei muito feliz em ouvir o trabalho do Thiago.
Um grande músico, inspirado por todas as cordas e acordes, que compõe a música que sai agora do Brasil para o futuro do mundo.
Usando toda a riqueza temática e rítmica do nosso país, ele criou um som que chega ao nível universal e pode ser aceito em qualquer lugar.
As cores de sua música são muitas, com vozes e instrumentos dançando em comum acordo. Parabéns ao Thiago Righi, desejo que esse som abra asas e voe muito longe!”
Jovino Santos Neto
A criação musical em diálogo com o cinema ocupa também um lugar importante em sua trajetória. Desde 2021, integra o Cine Concerto, projeto dirigido pelo compositor Anselmo Mancini, participando de diferentes montagens e apresentações dedicadas à relação entre música e imagem. A colaboração consolidou uma vertente de sua atuação ligada à interpretação, à composição e à criação musical para o audiovisual, somando-se a outros trabalhos realizados para cinema e dança.
Embora tenha na guitarra seu instrumento central, sua relação com a música brasileira levou-o também ao violão, à viola caipira, ao cavaquinho e ao bandolim — instrumentos que passaram a integrar diferentes momentos de sua produção e de sua atuação como intérprete.
Sua formação reúne os bacharelados em Música Popular pela Universidade Estadual de Campinas (Unicamp) e História pela Universidade de São Paulo (USP), estudos em Musiques Actuelles et Improvisées no Centre des Musiques Didier Lockwood, na França, e mestrado pelo programa Culturas e Identidades Brasileiras do Instituto de Estudos Brasileiros da USP (IEB-USP).
Paralelamente à atividade artística, dedica-se há mais de vinte anos ao ensino de música. A experiência como instrumentista, compositor e educador alimenta seu interesse pelos processos de criação, improvisação, aprendizagem e transmissão das linguagens musicais, estabelecendo um diálogo contínuo entre prática artística, reflexão e ensino.
Entre diferentes instrumentos, formações e contextos de criação, sua trajetória vem sendo construída justamente nesse território de encontros: entre música brasileira e improvisação, criação e interpretação, palco e sala de aula, experiência artística e reflexão. É a partir dessas relações — e da abertura permanente para novas pesquisas, projetos e colaborações — que seu trabalho continua se desenvolvendo.